珠山八友瓷板画新老鉴定全攻略：从技法到细节综合鉴别指南！
珠山八友：瓷板画界的传奇
在民国时期的景德镇，有这样一群瓷绘艺术家，他们以瓷入画，以胎为纸，在瓷板上绘就了一幅幅精美绝伦的画作，他们就是赫赫有名的 “珠山八友” 。“珠山八友” 是中国瓷版画艺术集大成者、瓷艺泰斗，其成员构成说法不一，较为常见的说法是指王琦、王大凡、汪野亭、邓碧珊、程意亭、刘雨岑、徐仲南、田鹤仙。也有说法是将徐仲南替换为何许人。他们虽来自不同地方，却因对瓷绘艺术的热爱与追求相聚于景德镇，在继承传统的基础上大胆创新，共同推动了中国陶瓷艺术的发展，在中国陶瓷艺术史上留下了浓墨重彩的一笔。
王琦以人物瓷画见长，为 “珠山八友” 之首，他早年画 “没骨法” 佛像，作品以工笔画为主，中年以后又创作写意人物，用笔挥洒豪放，吸收了西洋画阴阳彩瓷技法，确定了人物头像用明暗来表现、以写意笔法处理衣纹的画风，率先在陶瓷绘画上使用了西洋画技法；王大凡擅长人物仕女画，独创 “落地粉彩” 技法，其画风古朴，用笔细腻，构思严谨、气势洒脱，巧妙地把中国画中的 “意兴” 与陶瓷绘画有机结合；汪野亭擅长山水，他的画风清丽，运用国画的泼墨法在瓷器上绘山水，具有墨分五色的中国画艺术效果 ，中年风格老辣洗练，晚年豪放，大胆泼彩；邓碧珊是第一个在瓷板上描绘人物肖像的著名瓷画家，擅长鱼藻题材，其作品深受宋画、东洋画，以及岭南画派的影响，笔墨细微精到，设色工整清丽；程意亭擅长花鸟，深得南宋画院派花鸟画之精髓，花鸟画擅长工兼写，多以松鹤、荷塘、水鸟、紫藤、秋菊等为题材；刘雨岑同样擅长花鸟，创水点桃花技法，画风清新脱俗，在取材、构图、设色上别具一格，把文人画风吸收进陶瓷艺术领域，使作品诗、书、画、印融为一体；徐仲南擅长竹题材，作品深受清代著名画家戴熙、海上画派，以及南宋文人画家的影响；田鹤仙擅长梅花，其梅花深得元代画家王冕的影响，笔下的梅花枝干挺秀，花朵娇艳，充满了生机与韵味。
如今，珠山八友的瓷板画在拍卖市场上屡创高价，成为众多收藏家梦寐以求的珍品。王大凡的《禹王治水图》粉彩瓷板曾拍出 920 万人民币的高价；汪野亭的粉彩《四季图》青绿山水挂屏成交价也达到了 506 万人民币 。这些高昂的价格不仅体现了其作品的艺术价值，也反映出市场对珠山八友瓷板画的高度认可与追捧。然而，随着珠山八友瓷板画价值的不断攀升，市场上的仿品也层出不穷，这让许多收藏爱好者望而却步，生怕一不小心就买到赝品。那么，究竟该如何鉴定珠山八友瓷板画的真假呢？这就需要我们从多个方面进行深入了解与研究。
造假手段大起底
在利益的驱使下，一些不法分子可谓绞尽脑汁，手段层出不穷。较为常见的手段包括主观臆造、老胎新仿、做旧、臆造落款纪年等，下面为你详细解析这些造假手段的特点与表现形式。
主观臆造是较为常见的一种造假手段。造假者在绘画风格和笔墨技巧上略学了一些 “珠山八友” 的画法后，便根据有限的参考资料肆意创作所谓的 “八友作品”。由于臆造者水平参差不齐，这类仿品的仿真程度差异较大。在古玩市场中，常常能看到一些仿汪野亭山水瓷板画的作品，乍看之下，画面中山石依势布形，错落有致，平湖小桥，还有策驴寻幽的场景，颇具野趣，树木的勾勒点染以及用色也似有几分门道。但只要稍加细看，就能发现诸多差别。比如真品中汪野亭对山石的皴法、树木的形态以及色彩的过渡等都有独特的处理方式，而仿品往往难以精准把握这些细节，显得较为生硬和刻板。不过，有些稍具水平的主观臆造之作，还是有一定市场，满足了一些不同层次人追风逐雅的心理 。还有些主观臆造的仿品，并不以假充真，会明确写上仿某某画法之类的题款，主要是卖给一般好古者用于雅玩。
老胎新仿也是常见的造假手段。民国时期的老胎在景德镇尚有少量留存，一些高仿者便利用这些老胎进行造假。他们在老胎上绘制仿 “珠山八友” 的作品，由于胎釉与民国时期的真品无异，且模仿得较为逼真，还对画面进行做旧处理，极具迷惑性，让不少收藏者防不胜防。例如，曾有藏家花费重金购买了一幅号称王大凡的瓷板画，从胎质上看确实是民国时期的老胎，但经过专业鉴定，发现绘画风格和笔墨技巧与王大凡的真品存在明显差异，最终被认定为老胎新仿的赝品。
做旧也是不法分子常用的手段之一，他们通过各种方法让新仿的瓷板画看起来像是历经岁月的真品。比如使用化学药剂腐蚀，使瓷板表面出现磨损和老化的痕迹；或者通过烟熏、染色等方式，改变瓷板的色泽，营造出陈旧的感觉。有些做旧手段十分高明，仅凭肉眼很难辨别。然而，仔细观察还是能发现破绽，比如化学药剂腐蚀后的痕迹往往比较均匀、不自然，而自然老化的痕迹则会呈现出不规则的状态 。
臆造落款纪年也是常见的造假方式。造假者对 “珠山八友” 成员的生卒年月和创作时期缺乏了解，在落款上随意填写干支年款。如果发现落款的纪年与作者的实际生活年代不符，或者与已知的作品纪年存在矛盾，那么这件作品很可能是赝品。例如，若一幅落款为何许人的瓷板画，其纪年显示为何许人去世后的年份，那就可以直接判定为仿品。
鉴定方法全解析
工艺之美：看制作工艺
珠山八友瓷板画采用的是传统的粉彩工艺，制作工艺非常精湛。在观察制作工艺时，可着重关注线条、色彩、图案等细节。真品的线条流畅自然，细腻且富有变化，无论是人物的发丝、衣纹，还是花鸟的羽毛、枝叶，都能被刻画得栩栩如生。以王琦的人物瓷画为例，他笔下人物的面部线条柔和细腻，能够精准地表现出人物的神情和气质；衣纹线条则豪放洒脱，富有动感，充分展现了其独特的绘画风格 。而仿品的线条往往比较生硬、呆板，缺乏灵动性和生命力，在转折和停顿处显得十分刻意，无法展现出真品的神韵。
在色彩方面，真品色彩鲜艳、丰富，层次分明，过渡自然。像汪野亭的山水瓷板画，其色彩运用巧妙，通过深浅不同的色调来表现山水的远近、明暗和层次感，使画面具有很强的立体感和艺术感染力 。而且真品的色彩历经岁月洗礼，依然保持着鲜艳的色泽，不会出现褪色或变色的情况。仿品的色彩则相对黯淡、单调，缺乏层次感和立体感，色彩过渡也显得十分生硬，甚至可能出现掉色或变色的现象。有些仿品为了追求与真品相似的色彩效果，会使用化学颜料，但这些化学颜料往往会散发出刺鼻的气味，且在长期保存过程中容易发生化学反应，导致色彩变化。
真品的图案布局合理，疏密得当，具有很高的艺术价值。每一个细节都经过精心设计，与整体画面相得益彰。比如王大凡的仕女图，仕女的姿态优美，服饰图案精美，周围的环境布置也恰到好处，营造出一种典雅、宁静的氛围 。而仿品的图案可能存在布局混乱、比例失调等问题，细节处理也不够精细，无法展现出真品的艺术魅力。珠山八友瓷板画鉴定交易咨询下图 珠山老师。
款识之秘：鉴定款识
款识是鉴定珠山八友瓷板画真假的重要依据之一。珠山八友瓷板画的款识通常是手写的，字体清晰、有力，具有独特的艺术风格，与画家的绘画风格相呼应，有一定的艺术价值。王琦的草书题款风格硬朗，笔画刚劲有力，犹如行云流水，一气呵成，且常钤盖多枚印章；王大凡的款识为行书，笔法流畅自然，飘逸洒脱 ；徐仲南的题款行书或楷书均有，但以行书最为多见，少见长篇题款，常见的落款为仲南徐陔写、徐仲南写、竹里老人徐仲南、南州竹里老人徐仲南写于珠山栖碧山馆之西窗等，常见的印款为仲南、徐陔之印、徐印等 。
而假冒的瓷板画往往采用机器印刷的款识，字体模糊、呆板，缺乏艺术感，与真品的手写款识存在明显差异。从字体的笔画粗细、墨色浓淡到书写的流畅度，都能看出仿品的生硬与刻意。真品的款识在书写过程中，会因书写者的运笔习惯和力度变化，使笔画呈现出自然的粗细变化和墨色浓淡变化，而机器印刷的款识则是千篇一律，毫无变化可言。此外，珠山八友瓷板画的款识中还常常包含了一些特殊的标记和符号，这些也是鉴定真假的重要线索。例如，某些画家可能会在款识中加入自己独特的印章或签名样式，这些细节需要仔细观察和研究，才能准确判断其真伪。
风格之异：比较风格特点
珠山八友每位艺术家都有自己独特的创作风格和特点，这是鉴定其作品真假的关键因素之一。在鉴定时，需要对每位艺术家的风格有深入的了解和研究，通过比较不同作品的风格特点，发现其中的规律和差异，从而判断瓷板画的真假。
王琦的作品以线条流畅、构图新颖、色彩鲜艳为特点，他将西洋画的明暗技法与中国画的写意笔法相结合，所绘人物生动传神，富有立体感；王大凡的作品构图严谨，人物造型准确，神态逼真，色彩淡雅清新，气韵生动，其独创的 “落地粉彩” 技法，使画面更加细腻柔和，具有独特的艺术魅力 ；汪野亭的山水瓷板画以墨彩为主，色彩层次丰富，意境深远，他运用国画的泼墨法在瓷器上绘山水，具有墨分五色的中国画艺术效果，画面中山石、树木、溪流等元素的描绘都极具功力，展现出大自然的雄浑与壮美 。
如果一幅瓷板画声称是某位艺术家的作品，但风格特点与该艺术家的其他作品存在明显差异，那么这幅瓷板画很可能是假冒的。比如，若一幅标为王琦的瓷板画，其线条生硬，色彩搭配不协调，人物形象缺乏生动性，与王琦一贯的风格大相径庭，那就需要警惕其真伪了。同时，也需要注意一些高仿品可能会模仿艺术家的风格，但在细节处理和笔墨功力上还是会露出破绽。因此，在鉴定时，要综合考虑作品的构图、造型、色彩、笔墨等多个方面，进行全面细致的分析。
材料之质：鉴定材质和烧制工艺
材质和烧制工艺也是影响瓷板画品质和真伪的重要因素。珠山八友瓷板画采用的是高质量的瓷土和釉料，经过高温烧制而成，因此具有坚硬度高、耐磨性强等特点。真品的瓷土质地细腻，胎体轻薄，用手敲击时，声音清脆悦耳，犹如金属般的质感；釉面光滑平整，温润如玉，具有良好的光泽和质感。而且，由于采用了高温烧制工艺，瓷板画的色彩更加鲜艳牢固，不易褪色和磨损。
而假冒的瓷板画往往采用低质量的材料和简单的烧制工艺，导致其坚硬度低、易磨损。低质量的瓷土可能会使胎体粗糙厚重，敲击时声音沉闷；釉料的质量不佳则会导致釉面不平整，光泽度差，甚至出现气泡、裂纹等缺陷。在烧制工艺上，仿品可能无法达到真品的高温烧制条件，使得色彩不够鲜艳，容易褪色和剥落。因此，通过轻轻敲击瓷板画听其声音、观察其光泽和手感等方式，也可以初步判断其真假。此外，还可以借助专业的检测设备，对瓷板画的材质成分和烧制温度等进行分析，以更加准确地判断其真伪。
实战演练：案例分析
为了让大家更好地掌握珠山八友瓷板画的鉴定方法，下面我们通过几个具体的案例进行分析。
案例一：王琦《钟馗醉酒图》瓷板画
有一幅声称是王琦的《钟馗醉酒图》瓷板画出现在市场上。从制作工艺来看，线条虽然看似流畅，但仔细观察会发现人物面部的线条缺乏细腻感，特别是眼睛和眉毛的刻画，显得比较粗糙，与王琦真品中人物面部线条的精细程度相差甚远；色彩方面，颜色较为暗淡，层次不够分明，钟馗的服饰颜色过渡不自然，没有真品那种鲜艳和丰富的质感；图案布局上，整体感觉比较杂乱，钟馗的姿态不够自然，缺乏神韵。
再看款识，题款的字体与王琦的草书风格不符，笔画软弱无力，缺乏力度和流畅性，印章的印色也显得比较新，没有历经岁月的沉淀感。从风格特点上分析，王琦的作品人物形象生动传神，具有强烈的立体感和艺术感染力，而这幅画中的钟馗形象呆板，缺乏生气，没有展现出王琦作品中那种独特的神韵和气质。综合以上几点，可以判断这幅《钟馗醉酒图》瓷板画是仿品。
案例二：王大凡《麻姑献寿图》瓷板画
有一幅王大凡的《麻姑献寿图》瓷板画，从制作工艺上看，线条流畅自然，人物的衣纹和发丝都刻画得十分细腻，色彩鲜艳丰富，层次分明，麻姑的服饰色彩过渡自然，展现出了很高的绘画技巧；图案布局合理，麻姑的姿态优美，周围的环境布置也恰到好处，营造出了一种祥和的氛围 。
款识方面，题款为行书，笔法流畅自然，与王大凡的书法风格相符，印章的印色沉稳，具有年代感。从风格特点来看，这幅画构图严谨，人物造型准确，神态逼真，色彩淡雅清新，气韵生动，符合王大凡的创作风格。材质和烧制工艺上，瓷土质地细腻，胎体轻薄，敲击时声音清脆悦耳，釉面光滑平整，温润如玉，具有良好的光泽和质感，符合珠山八友瓷板画采用高质量材料和高温烧制工艺的特点。综合判断，这幅《麻姑献寿图》瓷板画是真品。
案例三：汪野亭《山水图》瓷板画
一幅名为汪野亭的《山水图》瓷板画，画面中山石的皴法、树木的形态以及色彩的过渡都与汪野亭的真品有一定的相似之处，但仔细观察还是能发现一些破绽。在制作工艺上，线条虽然有一定的表现力，但在一些细节处，如树叶的勾勒和山石的纹理处理上，显得不够精细，缺乏真品那种灵动和自然的感觉；色彩方面，虽然整体色调与汪野亭的山水作品相近，但在色彩的层次感和立体感上稍显不足，尤其是在表现山水的远近和明暗关系时，不够清晰和准确。
款识上，题款的字体和风格与汪野亭的真品存在一定差异，笔画的粗细和力度变化不够自然，印章的形状和印文也与已知的汪野亭印章不完全一致。从风格特点来看，这幅画虽然在整体布局和意境营造上试图模仿汪野亭的山水风格，但在笔墨的运用和表现上，缺乏汪野亭那种雄浑大气和苍润的韵味。经过综合分析，这幅《山水图》瓷板画被判定为仿品，虽然模仿程度较高，但在多个关键鉴定点上与真品存在差异，因此可以确定不是汪野亭的原作。
收藏建议与注意事项
鉴定珠山八友瓷板画的真假需要具备丰富的专业知识和实践经验，对于普通收藏者来说，这并非易事。因此，在收藏珠山八友瓷板画时，一定要保持谨慎的态度，多学习、多研究、多请教。建议收藏者寻求专业机构或鉴定师的帮助，借助他们的专业知识和经验，对瓷板画进行全面、准确的鉴定。同时，要选择正规的收藏渠道，如知名的拍卖会、正规的古玩店等，避免在不正规的市场或个人手中购买，以降低购买到赝品的风险。在收藏过程中，还应保留好相关的购买凭证和鉴定证书，以便日后查证。
总之，珠山八友瓷板画作为中国陶瓷艺术的瑰宝，具有极高的艺术价值和收藏价值。虽然市场上存在着诸多仿品，但只要我们掌握了科学的鉴定方法，保持谨慎的收藏态度，就能够在这一领域中寻找到真正的珍宝，领略到珠山八友瓷板画的独特魅力 。